Сегодня мы беседуем с Александром Хачиевым — виниловым коллекционером, диджеем и основателем творческого объединения JazzAdrass, который рассказал нашей редакции о своей впечатляющей коллекции, уникальных находках и открытиях, а также о магии музыки, которую можно по-настоящему ощутить только посредством винила.
— Долгое время я жил в Алматы, но там особо было не до музыки и уж тем более не до журналистики. Журналистикой я занимался здесь как самоучка, работал в свое время в холдинге у Лолы Исламовны, был культурным обозревателем. Писал рецензии, делал обзоры и брал интервью у музыкантов, звезд, которых привозили. Мне повезло, и однажды я взял интервью у самого Busta Rhymes, в свое время его привозили на мероприятие, посвящённое всемирному дню Борьбы со СПИДом. Помню, как сейчас, то волнение, которое испытал, идя на встречу к нему. Еще бы, ведь не часто удается пообщаться с живой Легендой Хип-Хопа. Отчасти, кстати, именно Busta Rhymes виноват в том, что JazzAdrass называется JazzAdrass.
— Почему именно он виноват? — спросила я.
— Потому что один из вопросов, который я ему задал: «Назови топ-5 своих хип-хоп альбомов». И одним из тех альбомов, который он назвал, был «JazzMatazz» — G.U.R.U. Альбом, в котором G.U.R.U. благодаря поддержке джаз и фанк музыкантов, искусно смешал джаз с рэпом. Это очень волшебно, по сути, ты слушаешь джаз, пронизываясь, глубокой смысловой нагрузкой.
— Так вот, я застрял здесь на карантине. Не успел улететь обратно в Алматы. Ну и в какой-то момент мне захотелось чего-то нового, яркого. В городе все закрыто, остается – музыка. Кстати, давно заметил очень интересный момент: здесь, то есть в Ташкенте воспринимаю как-то иначе музыку. Тут-то я вспомнил про историю с Busta Rhymes. Не поленился найти то интервью, благо когда-то сохранил его в облаке и решаю более внимательно прогуляться по тому TOP 5. Доходит очередь до «JazzMatazz» и у меня будто током ударило. Я вдруг понимаю, во-первых, это совершенно другая музыка «черная» музыка. Да простят, меня мои афроамериканские друзья. Это грув, это фанк, это джаз, это просто целый пласт музыки, который я совершенно не знаю, но который очень цепляет меня. Во-вторых, я узнаю новые имена. В первом треке G.U.R.U. не только объясняет, что представляет собой «JazzMatazz», но и перечисляет всех, тех кто помогал в работе над ним. А это на минуточку легенды джаз-фанк сцены 70-80-х годов. В итоге сейчас, ничего кроме грува во всех его проявлениях, практически ничего не слушаю. Потому что мне он нравится и до сих пор интересен.
— И, пережив кризис среднего возраста, я вдруг задался вопросом: «А чем я хочу заниматься? Вообще, чем я хочу заниматься?». Для меня не в деньгах счастье. Для меня счастье – в другом. Счастье – в музыке. Сколько себя помню всегда ее слушал. А уже в сознательном возрасте начал музыку «собирать», правда, как и многие в то время — качая отовсюду. А потом, году в 2009 – 2010 к нам пришел Facebook, где я случайно подружился с художником-иллюстратором знакового немецкого лейбла Project Mooncircle. Он то мне и объяснил, покупая наши продукты, ты помогаешь нам существовать. Нас и так «пиратят», хорош. Проникшись этой идеей, я стал неторопливо собирать оригинальные СD-диски с понравившейся мне музыкой.
Наш разговор плавно переходил к вопросу о коллекционировании и о виниле. Саша подметил, что сейчас он коллекционирует только ту музыку, которую слушает сам. Так как, только когда музыка звучит – она живет.
— Вот вчера приходили ребята. Один из которых в разговоре обмолвился, что из религиозных соображений не слушает музыку и категорически против СССР. А я ему в ответ: «Давай я тебе кое-что покажу и, если захочешь, даже поставлю».
— Может не стоит?
— Стоит, стоит, — и показываю ему выпущенную Советской «Мелодией» в конце 80-х пластинку «Аят из Священного Корана».
— Как? Как так?
— Яркий пример того, что винил — это в первую очередь носитель, на котором можно слушать и услышать все что угодно. Это у нас стереотип. Мне очень часто задают вопрос: «Скажите, а виниловые пластинки недавно же появились?». Без малого больше 100 лет назад! Просто здесь последние лет 25 ничего не слышали о них.
Направляясь к главной комнате, в которой стоит пара проигрывателей, диджейский микшер и ящики с пластинками, Саша продолжил разговор о «завсегдатости» винила в Ташкенте.
— Нынешняя популярность винила пришла сюда отчасти благодаря Instagram. И это притом, что здесь между прочим когда-то был свой собственный завод грампластинок, названный в честь певца Муллы Туйчи Ташмухамедова. На территории СССР их было восемь: Московский, Апрелевский, Ленинградский, Рижский, Таллиннский, Тбилисский, Бакинский и наш Ташкентский, который располагался по адресу: улица Грампластинок, 58 (нынешняя Сайрам). Вы не ослышались, даже улица была названа в честь нее. Тогда «Мелодия» имела контракты с американским «Capitol», немецкой «Ariola», японским «JVC» — благодаря чему являлась крупнейшей звукозаписывающей компанией в мире, с дистрибуцией в более 60 странах.
Взлет популярности винила пришелся на 70-80-е годы прошлого столетия. На смену которого в 90-е годы пришли CD диски. Позже был MP3, за ними различные стриминг-платформы. И только сейчас мы снова возвращаемся к винилу. Но в мире все это время виниловая культура продолжала существовать. Не спорю, отчасти винил можно назвать винтажем. Но в большей степени — это про осознанность.
— Сначала находишь, потом берешь, достаёшь, ставишь, протираешь и только потом уже включаешь. Столько действий ради того, чтобы послушать музыку. И в первую очередь нужно понимать, что ты хочешь послушать. Ну разве это не про осознанность? С телефона слушать музыку гораздо проще, нашел нужный трек или плейлист, нажал на play и радуешься.
До сих пор есть масса музыки, которая сохранилась только на виниловых пластинках. Да, что-то иной раз попадается на YouTube, и то только потому, что кто-то не поленился её оцифровать.
Становиться диджеем Саша также не планировал. В какой-то момент ему поступило предложение поиграть. Затем другое. Стало интересно. А после пришло понимание международного языка музыки.
— И это такой безумный кайф — играть перед людьми, которых совершенно не знаешь, совершенно в чужом тебе городе. Единственное, что у тебя есть — это музыка, посредством которой ты можешь рассказать свою историю. Или общаться с людьми: они живут в других странах, и мы никогда не виделись. Но они знают, какая музыка тебе нравится и какую ты примерно играешь. Я много общаюсь с разными музыкантами. Кто-то в Европе живет, кто-то Штатах, кто-то сейчас в Азии. Лидера группы Сансара, Сашу Гагарина, когда он весной с концертом приезжал, организаторы притащили ко мне домой. Мы слушали много музыки, общались, наверное, часов пять. Пили игристое, ели сыр.
— Есть пластинки, которые я сам бы с удовольствием купил. А если пластинка касается советской «Мелодии», то здесь есть, кто и без меня может продать. Поэтому в первую очередь я ориентируюсь на новые пластики, без каких-либо стилистических ограничений. Конечно, я бы с радостью продавал только ту музыку, которая нравится мне, но здесь другой момент, готовы ли люди покупать её. Как говорится, спрос рождает предложение. Поэтому в моей коллекции можно найти и Lana Del Ray, и Arctic Monkeys, и Kendrick Lamar, и Duft Punk, и даже Земфиру. Есть много разной музыки на продажу.
Несмотря на то, что пластинка требует старательной аккуратности, бывают ситуации, когда даже самый щепетильный коллекционер нечаянно, но уронит хрупкий и порой очень ценный винил.
Комичная история из жизни коллекционера
— У людей, которые собирают музыку, есть негласное правило: не трогать без спроса чужие пластинки. Это дурной тон. Как бы они не валялись, как бы тебе не казалось, это не твое дело. Это чужое. Вспомнил одну забавную историю. Играл как-то на бранче в Тбилиси, поворачиваюсь и вижу картину: один из парней, с которым мы вместе играли в этот день, ковыряется в моих пластинках. Думаю, ладно, я играю в баре его друзей, наверное, у них это норма. Каков итог: доиграв, значит, начинаю разбирать свои пластинки, параллельно разговаривая с ними. Выясняется, что наши коллекции частично совпадают. С этого и началась наша дружба. А как иначе, если музыкальные предпочтения совпадают. Помимо этого, я выменял у него очень редкую и давно желаемую мной пластинку. И выпущено их было максимум 10 штук.
О коллекции винила
— В какой-то момент увлекся семидюймовыми пластинками, их еще называют сорокопятками, так как проигрывают их на скорости 45 оборотов в минуту. Долгое время не понимал их прелести, а сейчас наоборот, видимо, «распробовал». Большие покупаю крайне редко и только с той музыкой, которая западает в сердце, трогает душу.
А вот семерки наоборот — покупаю пачками. Первая причина: на них всего два трека, и тебе не приходится покупать полноценный альбом только ради одной понравившейся тебе песни. А вторая причина: как ни крути — это определенная субкультура, хотя бы потому что выпускаются весьма ограниченными тиражам.
В последнее время наблюдаю тенденцию популярности цветного винила. Если раньше, еще каких-то лет 5-7 назад цветной винил добавлял эксклюзивности изданию, то сейчас цветными пластинками никого не удивишь. Какие я только не встречал. Вот эта, например, голубоватая, есть этого же лейбла Money Mouse — золотая и серебряная. Интересно, какого цвета будет следующий их релиз.
— А вообще, почти каждая пластинка имеет свой собственный идентификационный номер, который несет много полезной информации в международной онлайн базе данных — discogs. Например, мы можем узнать год ее выпуска и номер матрицы. Или же сколько человек по миру ей обладают и сколько хотели бы. Так как заполняется вся информация на добровольных началах такими же, как и я, коллекционерами.
Знаете, чем хорош грув? Он нравится любому поколению. Грув — это пожалуй единственная музыка, которая может поднять тебе настроение, заставить улыбаться. Жизнь — достаточно непростая штука. А тут включил музыку и настроение улучшилось. И практически все сыграно вживую. Даже сейчас, в эпоху повсеместной цифровизации, современные фанк-музыканты до сих пор стараются записать так, как это было раньше: в студии, с живыми инструментами, по возможности одним-двумя дублями и с минимальным использованием каких-либо эффектов. Только живое, аналоговое звучание.
JazzAdrass без клубных футболок
— Идея с JazzAdrass родилась в виде телеграм-канала, продолжать вести который сейчас, к сожалению, «не доходят руки». Потом это все плавно перетекло в Instagram и мое диджейство. Ну а дальше, как-то само собой сформировался концепт «творческого объединения». JazzAdrass — это в первую очередь про музыку.
Творческое объединение JazzAdrass — это негласное сообщество людей, объединенных общей любовью к музыке, где его участники в первую очередь ставят перед собой цель популяризовать виниловую культуру у нас, в Ташкенте. Например, ситуация. В первых числах сентября в японском саду проходил «Teplo market», во время которого удалось совместно с организаторами организовать своеобразный open decks. Так вот, если ты подходил по требованиям – милости просим к нам. Главное — не лупить прямую бочку, то есть не играть жесткую музыку. И второе: твой сет должен быть стилистически выдержанным. Это значит, не просто ставить свои самые любимые пластинки из коллекции. Важно, чтобы не было перепадов темпа и настроения: вверх-вниз, вниз-вверх. Все-таки нужно понимать, что есть окружающие и у них тоже есть уши. В первую очередь им должно быть комфортно.
Не так давно вернулся с Алматы, где посчастливилось играть на «Дне музыки» в «Меломане» — крупнейшей среднеазиатской сети магазинов по продаже книг, игр, музыки. Поиграл пару часов, а мне в благодарность предложили в подарок пару книг. Выбрал TASCHEN-кий альбом «Funk & Soul covers», где представлено 500 легендарных обложек — альбом Золотой эпохи афроамериканской музыки. Выбирая его, понимал: мне, как коллекционеру винила и большому любителю грува, он будет очень полезен.
Пять пластинок, которые забрали бы на остров
— Вот, это офигенный вопрос, часто думаю над ним. Поэтому, встречайте — вот мой топ-5.
Забрал бы «Suzuki» — прекрасный даун-битовый альбом австрийского дуэта Tosca. Отсутствие резких тонов, только идея музыкального потока. Кстати, своим японским названием альбом обязан главному популяризатору дзен-буддизма в США, монаху — Shunryu Suzuki.
Второй пластинкой пускай будет, полный глубины и многогранности «Maze of sound». Альбом, записанный совместными усилиями нижегородцев the Soul Surfers и живой легенды французского library music — Janko Nilovic. Каждый раз, слушая его, открываю что-то новое.
Третья — это не раз упомянутый сегодня «JazzMatazz». Четвертая пластинка, это
«Man with a Movie Camera» — саундтрек английской группы The Cinematic Orchestra к документальному фильму советского режиссёра Дзиги Вертова «Человек с киноаппаратом».
Ну а пятым будет дебютный альбом бристольцев Massive Attack «Blue Lines». Спасибо мужу певицы Nineh Cherry, который запихнул их в студию. По моему мнению, этот альбом перевернул музыку, смешав в себе много культур. Massive Attack были первыми, кому удалось это сделать совершенно в новом ключе. «Blue Lines» — это и афро, и электроника, и живая музыка и Tricky, который еще пока с ними».
О заработке
— Началось все с ярмарок. Года полтора назад, в одной из которых я решил поучаствовать из любопытства: лишние пластинки продать, с людьми пообщаться, да и просто посмотреть на реакцию людей. В Алматы такое есть, в Тбилиси тоже, не говоря уже о других крупных городах. А у нас нет. Думаю, а почему бы не попробовать? И завертелось. Сейчас уже запущен в тестовом режиме полноценный telegram-бот, где каждый может выбрать и заказать оригинальные и эксклюзивные пластинки на свой вкус. Сразу после Нового года запускаем профессиональную специализированную мойку виниловых пластинок. Да и такое тоже существует. Так что, добро пожаловать! Ну и, конечно же, планируется скорое открытие полноценного шоурума.
Конечно, мне очень нравится, когда человек приходит ко мне за новой музыкой. И моя цель, мое желание, чтобы люди приходили за ней чаще. Это определенный кайф. И мне посчастливилось быть участником музыкального роста нескольких моих знакомых, в ходе которого они расширяли, расширяют и продолжают расширять горизонты своего музыкального восприятия.
— Я очень горжусь своей коллекцией. При том, что в свое время продал часть её через один питерский магазин. Как у всех бывает: набирал, набирал и вдруг понял, что имею много того, что вряд ли буду слушать. Так бывает — просто вырастаешь из музыки. Сейчас в моей коллекции только та музыка, которую слушаю, однако изредка, беря в руки пластинку, задумаюсь: «А ты как здесь оказалась?»
О поддержке близких
— В свое время меня очень поддержала, да и поддерживает сейчас, моя Мама. Помню ее спокойный взгляд, когда я впервые заговорил о том, что хочу заниматься музыкой. Она с удовольствием слушает и порой даже просит поставить то, что слушаю я сейчас.
«Потому что она слышит иначе, у нее совершенно другой слух, не такой как у нас. Она чувствует то, чего мы не чувствуем» — добавил Санжар, ди-джей и хороший друг Саши, который спонтанно приехал к нему в гости.
— И для меня ее поддержка была очень важна. Потому что для Ташкента, мужчина который в почти 40 лет занимается музыкой — странно. Поэтому она — мой первый и главный соратник.
Конечно же, ни одно успешное предприятие не обходится без посторонней поддержки и помощи. Я черпаю ее от своих близких. И причем помощь не всегда физическая. Иногда достаточно одного телефонного разговора: снова появляется стимул и тогда ты с новыми силами берёшься за любимое дело.
И, наконец, советы
- Начни с приобретения винилового проигрывателя. Если есть проигрыватель — покупай виниловые пластинки и будь с ними предельно аккуратен.
- Алкоголь и винил — не совместимы. Без комментариев.
- Относись к винилу с уважением (смотри пункт 1).
- Нет предела совершенству. По моему мнению, виниломанов можно разделить на две основные категории: коллекционеры пластинок и аудиофилы, которые постоянно пытаются найти идеальное звучания (золотые кабеля, ламповый усилитель, колонка). Эти ребята, скорее, про другое, нежели про музыку.
- Знай, винил — это дорого и неудобно.
- Любая желаемая тебе пластинка, все равно, рано или поздно, попадется. Главное — верить!
